《给年轻读者的日本亚文化论》[日]宇野常宽『EPUB电子书下载』

给年轻读者的日本亚文化论 内容简介

作为一名大学老师，本书作者以本科课程讲义的形式将亚文化的发展史呈现给读者，内容覆盖面广，内在逻辑清晰，通俗易懂，生动有趣。从二次元动漫的成长讲到三次元偶像的成长，同时还探讨了亚文化在未来可能的发展方向。书中谈及了很多与宅文化相关的热门话题，在带领读者回顾热血青春的同时，也探索了亚文化发展背后的深意。

给年轻读者的日本亚文化论 作者简介

作者简介

宇野常宽（1978- ），当代日本非常活跃的青年评论家之一。早年毕业于立命馆大学，后历任京都精华大学、立教大学兼职讲师。2005年起创办批评杂志《PLANETS》, 并以此为阵地展开跨领域的批评实践，内容以动画、漫画、音乐等日本社会流行文化为主，汇集和培养了一批日本文艺批评界的新锐。主要代表作有《零零年代的想象力》（2008）、《小人物的时代》（2011）、《母性的反乌托邦》（2017）、《给年轻读者的日本亚文化论》（2018）、《缓慢的网络》（2020）、《周三不工作》（2022）、《沙漠与异人》（2022）等。

译者简介

刘凯（1985- ），清华大学中文系博士，东京大学、剑桥大学访问学者，现任四川大学日文系助理研究员。研究方向为日本近现代文学与文化、中日近现代比较文学。著有《帝国风景的历史性与内在性：国木田独步文学研究》（四川大学出版社，2020）等。

给年轻读者的日本亚文化论 目录

目录:
序给中国读者Ⅰ
导言Ⅲ
|第一讲|
“亚文化的季节”及其终结—————————001
•从“御宅族”的角度思考日本社会002
•亚文化与战后社会006
•亚文化时代的到来009
•加州意识形态的登场011
•亚文化时代的终结013
•现在，绕道亚文化式思考的意义014
•“御宅族”与“卡哇伊”的战后日本018
•“汽车”与“影像”制造的二十世纪社会020
•作为战后日本的幼态成熟之投影的御宅族文化023
|第二讲|
《周刊少年JUMP》中的无止尽的日常—————029
•战后日本与男性气概的问题030
•“阿童木的命题”032
•被伪装成淘汰赛形式的成长034
•九十年代中期对“淘汰赛形式的质疑”喷薄而出037
|第三讲|
《JUMP》的重生与少年漫画的终结——————041
•树林伸与《Magazine》的逆袭042
•网兜JUMP、拉面店Magazine、漫研Sunday045
•《浪客剑心》与历史的终结047
•《银魂》与战后日本049
•“横向扩展”而非“纵向延伸”的《ONEPIECE》052
•卡牌游戏式价值观的导入——《游戏王》054
•从“力量比拼”到“智力比拼”——《JOJO的奇妙冒险》《死亡笔记》055
•作为零零年代总决算的《全职猎人》057
|第四讲|
补论：少年漫画的诸问题——————————061
•《食梦者》中的七峰真的是“坏人”吗？062
•高桥留美子与彷徨的男性气概064
|第五讲|
坊屋春道为何没能“毕业”？————————069
——“最好的男人”与新“帅气”的走向
•《热血高校》与不良漫画中的帅气070
•坊屋春道没能毕业076
•从“成长”到“无限推延状态的快乐”——《头文字D》078
•少年漫画没有展现“愿景”083
|第六讲|
从“铁人28号”到“魔神Z”————————085
——战后机器人动画描写了什么？
•在战后日本完成了畸形进化的“作为乘用工具的机器人”086
•男孩子在“军事”中做的梦——《铁人28号》089
•“作为乘用工具的机器人”与成长愿望——《魔神Z》091
•玩具和机器人动画的蜜月关系。094
|第七讲|
富野由悠季与真实系机器人动画的时代—————097
•将现实主义引入机器人动画的《无敌超人扎博特3》098
•《机动战士高达》改变了机器人的意义102
•作为“三角恋的BGM”的最终战役——《超时空要塞Macross》107
•高达之后的机器人动画——《装甲骑兵波特姆斯》《圣战士丹拜因》109
|第八讲|
宇宙世纪与“无法长大的新人类”———————113
•“过激青年”卡缪迎来的冲击性结局——《机动战士Z高达》114
•通过故意暴露丑恶去否定成长故事的《机动战士高达：逆袭的夏亚》118
|第九讲|
战后机器人动画的“终结”之始———————121
•被清除了机器人意义的《机动警察PATLABOR》122
•战后机器人动画的总清算《新世纪福音战士》124
•在九十年代中期迎来临界点的机器人动画126
|第十讲|
碇真嗣与希罗•尤尔的一九九五年——————129
•一九九五年改写了机器人动画的《新机动战记高达W》130
•从《圣斗士星矢》到《魔神坛斗士》再到《高达W》134
|第十一讲|
“世界末日”是如何被消费的？————————137
——“宇宙战舰大和号”与超自然现象热潮
•冷战下的现实和《宇宙战舰大和号》所描绘的事物138
•清除了“科幻意味”的松本零士动画与第一次动画浪潮142
•取代科幻而兴起的“超自然现象”主题145
|第十二讲|
当教室里出现“转生战士”的时候—————149
——“超自然现象”热潮与御宅族式的想象力◦
•角田次朗与作为亚文化的“心灵”150
•八十年代超自然现象的绝盛期与《地球守护灵》152
•以“核战争后的未来”为主题的《风之谷》《北斗神拳》154
•糅合了超能力描写与末日感的《阿基拉》156
|第十三讲|
在爱情漫画和虚构年代记之间————————159
——《完全自杀手册》与地铁沙林毒气事件
•八十年代爱情漫画的氛围与《橙路》160
•八十年代末的宫崎勤事件和史上最猛烈的御宅族批判162
•从《完全自杀手册》《活在无止尽的日常》看八十年代的时代精神164
•融合了各种世界宗教和亚文化装置的奥姆真理教167
•奥姆真理教的失控与“改变自我而非改变世界”这一思想的败北169
•地铁沙林毒气事件、《新世纪福音战士》、Windows的1995年171
|第十四讲|
抚子与欧蒂娜——————————————173
——第三次动画浪潮的风景
•《机动战舰抚子号》与《少女革命》——第三次动画浪潮的双壁174
•通过动画描写近代文学式内面的《少女革命》178
|第十五讲|
“世界系”与《机动战士V高达》的紧箍咒——181
——战后动画描写的男性气概
•“到最后也不会被明日香抛弃的福音战士”——世界系作品群182
•战后动画的自我破坏——《机动战士V高达》185
|第十六讲|
从世界系到日常系—————————————191
——“凉宫春日”与御宅族式想象力的变质
•凉宫春日的真心话192
•《凉宫春日》之前的《琳达！琳达！琳达！》194
•作为新型御宅族自画像的《幸运星》197
•描写理想化日常的《轻音少女》198
|第十七讲|
震灾后的想象力与动画的未来————————201
•御宅族的轻便化与《电车男》的火爆202
•将《超时空要塞》中的场景现实化的东日本大地震204
•“现实=偶像”超越了“虚构=动画”206
•在“世界末日”终结之后动画应当描写什么？207
|第十八讲|
日本式“偶像”的形成与演唱节目的时代————211
•“偶像”只存在于日本吗？212
•七十年代草创期的偶像们——Candies、PinkLady、山口百惠214
•八十年代偶像热潮的全盛期——松田圣子、中森明菜、小泉今日子217
|第十九讲|
角川三姐妹与小猫俱乐部———————————219
•向社会推出了齐藤由贵、南野阳子、浅香唯的《飞女刑事》220
•对“电视偶像”的还击——角川电影与药师丸博子、原田知世222
•小猫俱乐部的冲击与偶像热潮的终结225
•九十年代、扩散开来的偶像现象228
|第二十讲|
从“媒介偶像”到“现场偶像”———————231
——信息环境的变化与AKB48的走红
•复活了歌谣曲路线的早安少女232
•电音香水曾经是地方偶像234
•AKB48为何会走红？235
|第二十一讲|
AKB48能超越“战后日本”吗？———————239
•走红期AKB48的象征：《大声钻石》《RIVER》240
•东京巨蛋演唱会与前田敦子毕业时迎来的第一波高潮241
•指原莉乃体现的下克上的AKB与《恋爱幸运曲奇》243
•从“现场偶像”向“媒介偶像”回归的AKB245
•耸立在过气的AKB面前的壁垒——战后日本演艺界246
•AKB激活的2010年代的偶像现象247
•榉坂46《沉默的多数派》中潜藏的大众批判意图249
|最后一讲|
文化的怀旧化与三次元化的想象力———————251
•从“信息”到“体验”与“交流”252
•用《三国志》思考当代J-POP的势力图254
•怀旧化的音乐•影像产业256
•“改变世界”通过网络再次变得可能258
•制造“能够真正变形之物”的设计师们259
•“虚构”的两个作用260
•被日本漫画•动画连绵不绝地继承下来的未来主义262
结语——————————————————265
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